Моммие Деестс: 10 најмрачнијих мама у филму за Мајчин дан


Матерински је викенд, а ми славимо породичне матријархе у Брлог Геека . Дошли смо до листе најдемоничнијих, најокрутнијих и најнеуротичнијих мајки у протеклих 70 година у филму.


Мајке су увек имале језив призвук још од Еурипидове игре Медеја где насловна хероина убија сопствену децу да казни свог супруга Јасона. Затим су ту Спартанци, који би своју децу бацали са литице ако би се сматрали преслабима да би били ратници. Милленијама касније, Хамлетова мајка Гертруда пристаје након што се удала за ујака свог сина (који је случајно убио оца), а госпођа Бовари ће се касније одрећи благостања своје ћерке и мужа у замену за флерт и лепе тканине. Књижевност и историја изнова доказују да у оквиру култа домаћства ови анђели дома понекад еволуирају у демонске алтер-егое где је гримизно А најмање њихова (и наша) брига.

Иако је Фаие Дунаваи наступила као Јоан Цравфорд у Моммие Драга (1981) не чине рез, жене са ове листе су подједнако застрашујуће. Не можемо а да не будемо захвални што следећих 10 мајки нису наше. Ево листе топ 10 најстрашнијих, најфрканијих мајки у филму.



Норман Батеса ???? мајка у Психо

Психо (1960)

Мајка Нормана Батеса у Психо је неодобравајући, препотентан и старомодан. Када Марион Цране стигне у мотел Батес, госпођа Батес је било шта, али сусретљива. Такође је случајно и покојна.


Забава и жар Психо пребива у мистериозном присуству Норманове мајке, некога кога препознајемо само по њеном оштром гласу ван екрана. Марион Цране чује жесток сукоб мајке и сина када је први пут стигла у Бате’с Мотел: „Не! Кажем ти не! Нећу дозволити да овде доведете чудне младе девојке на вечеру - уз светлост свећа “, плаче госпођа Батес.

Када Норман моли за разумевање, госпођа Батес узвраћа: „Одбијам да говорим о одвратним стварима, јер ми се гаде! Разумеш ли, дечаче? “ Давид Тхомсон, у својој књизи Тренутак психо: Како је Алфред Хитцхцоцк научио Америку да воли убиство (2009), наглашава игру речи овог разговора при првом, а затим другом гледању. Као што Тхомсон пише, „[Хитцхцоцк] задиркује прву публику и честита другој. Изнад свега, прихвата идеју да је филм игра коју треба играти, за разлику од тога да буде сан који треба населити ... Ми смо у уметничком делу. А уметник се осећа примораним да се одвоји “.

Хитцхцоцк заиста поседује кад коначно нађемо костур госпође Батес у подруму са воћем; терор схвата да је њено присуство производ и плод Норманове психозе. Ипак, иако је одавно мртва, њен физички и фигуративни знак је свуда, од кревета где је њено тело увукло душек, до не дозвољавања Цране-а у кући и до убеђивања Нормана да му у финалу не убије муву на руци низ.


За мајку коју заправо никада не упознамо у телу, она је једна од мајки које се највише памте у историји филма - глас јој је крештав попут вриштеће виолине, а тело стајаће попут плишане птице.

Погледајте Псицхо на Амазону.

Маргарет Вхите у Царрие (1978)

Кери (1978)

Брајан Де Палма, адаптација култног романа Стивена Кинга, Царрие, никада не губи из вида истински ужас: то нису Царрине телекинетичке моћи које узнемирују публику, већ религиозни жар њене мајке Маргарет. Маргаретина вера не испуњава већ насилна. Затвара Царрие у ормар да се моли кад јој је било „лоше“ (укључујући, али не ограничавајући се само на то када Царрие неочекивано добије менструацију), груди своје ћерке назива „прљавим јастуцима“ и удара Царрие. У књизи и филму када Маргарет сазна за Кери за менструацију проклиње: „Дечаци. Да, следе момци. После крви долазе дечаци. Попут њушкања паса, нацереног и слинавог покушаја да откријете где је тај мирис. Тај ... мирис! '


Жар и окрутност Пипер Лаурие као Маргарет су видљиви. За једног од јединих ликова чији глас није директно каталогизиран у Кинговом епистоларном роману, Лаурие сигурно даје живописан портрет Маргаретине непатворене лудости.

Са косом попут ореола статичног, готово запеваног сеоског узвишења и раширених очију од беса и страха, Маргарет практично лебди кроз њену кућу попут палог анђела. Одевена током већег дела филма у тамни огртач, боје жалости или зла, прелази на белу, свету боју, када убоде Кери, уверена да тера грех из тела своје ћерке. Царрие се одмаже нападом возећи ножеве телекинетички кроз ваздух док Маргарет не буде уоквирена у довратник попут Исуса у Царриеином ормару.

Током свих њених мука, било да је бомбардовано тампонима у свлачионици или натопљено свињском крвљу на матуралној забави, Кери је очајничка жеља да прими љубав коју њена мајка није у стању да пружи. Њен стални рефрен „Мама, мама“ никада не варира - и управо ово понављање, без варијација, највише слама Царрие (и нас).


Гледајте Царрие на Амазону.

Учитељ клавира (2001)

Учитељ клавира (2001)

У шестом играном филму Мајкла Ханекеа, Учитељ клавира , Ерикова мајка суочава се са њом за неколико минута хода кроз врата, захтевајући да зна где се налази и провлачећи се кроз њене личне ствари све док Ерика не обузме мајчину косу за необуздан бес. Између две жене постоји интензитет и међусобна зависност која узнемирава гледаоца, посебно када се Ерика попне у брачни кревет прислоњен против мајчиног. Ерика је у 40-има, а непрестана радозналост, заједничка соба и име које све то дозивају изазивају проблематичну романсу, а не очинску везу.

Њена мајка се редовно јавља када Ерика држи часове клавира или вежба, а ово стално, мучно присуство емоционално опорезује Ерику. Она тражи аутономију и задовољство изван стана честим посетама секс продавницама и воајерским посматрањем пара који се копулира у аутомобилу. У једном тренутку, она среће тинејџера, свог ученика, у продавници порнографије, који стоји нелагодно близу њега како би прегледао полицу пре него што се охоло одмакнуо.

Када Ерика коначно доведе до љубавног интереса, мора да повуче биро преко врата како би забранила мајци шпијунирање. Касније те вечери, када је мајка оптужи да је водила јавну кућу из њиховог стана, Ерика физички гуши мајку, насилно је љубећи и исповедајући њену љубав.

Забавна напомена: Исабелле Хупперт је такође глумила дисфункционалну и деструктивну мајку у филму Цхристопхе Хоноре-а Моја мајка (2004), филм о мајци која подстиче свог сина на нестално и промискуитетно понашање које на крају доводи до инцеста.

Купите учитеља клавира на Амазону.

Сериал Мом (1994)

Сериал Мом (1994)

Иако Беверли Катхлеен Турнер 'мржњу' сматра врло озбиљном речју, не допушта гингам и не дозвољава жвакање у својој кући, она краде телефонске позиве својој комшиници због украденог паркинг места и прегази учитеља свог сина због оптужбе бити лоша мајка због синовљеве опседнутости хорор филмовима.

У сласно мрачној комедији Џона Вотерса Сериал Мом (1994), Беверли рециклира, каже својој ћерки да не држи дијете за дечака, већ само ако је то радује и ако са мужем има страствени секс. Готово у сваком погледу, она је савршена супруга, мајка и грађанка. Ипак, Беверлиина ћуд и освета надјачавају њену храбру погодност. Видевши да комшија одбија да рециклира, Беверли урања у убојити сав - она ​​толико воли животну средину, убиће због ње. Она је убица морала, која припрема хранљива домаћа јела како би их подигла.

Када је син пита да ли је серијска убица, она се лагано смеје да је „једина житарица [за коју] зна Рице Криспиес“. Она туче своју следећу жртву не мазајући косу ни низ бисера око врата. Чак и на суђењу, ове серијске убице и конзервативни сарториалиста беле ципеле поротника (ношене после Празника рада!) Не остају непримећене. Ова мајка је спремна за свој крупни план, шољу и све.

Манџурски кандидат (1962)

Манџурски кандидат (1962)

Хладноратовски трилер Џона Франкенхеимера прати Рејмонда Шоа (Лауренце Харвеи), војника који је одликован Медаљом части за заслуге у Корејском рату. По повратку у Америку, безброј новинара и параде дочекују га на аеродрому док се његова мајка, госпођа Елеанор Иселин (глуми је смрзнута Ангела Лансбури), налактирала напријед. Док она одговара на питања у његово име, Шо се окреће према њој и каже: „Ти си то учинила мајци. Ви сте приредили овај одвратни циркус са три прстена. “ Госпођа Иселин на сирупни одговор заудара на лицемерје: „Ја сам ваша мајка .... знате да не желим ништа за себе “.

Тешко је поверовати у искреност госпође Иселин када капа у крзну и бисере, још теже када се граничи са хистеријом свог дечака који разговара са комунистом. Ова мајка није несебична, али веома себична. И, како касније сазнајемо, љубитељ црвене, а не црвене, беле и плаве боје.

Улога Ангеле Лансбури била је у Георге Цукор-у Гаслигхт (1944) када је имала само 17 година. Она игра дрску слушкињу кокни и држи се међу шпанским тешкашима попут Ингрид Бергман и Џозефа Котона. А у Манџурски кандидат, подједнако је заносна и самоуверена. Она је та која вуче конце у политичкој кампањи њеног супруга и, како ћемо касније открити, у Схавовом транс-понашању.

Поред тога, командант вода Схав-а, капетан Беннетт Марцо (Франк Синатра) почиње да се понавља у ноћним морама Схав-ових војника који убијају, као и други из њиховог вода. У једној ноћној мори, Шо пуца пиштољем у камеру у тачки гледања своје жртве, кадру који подсећа Велика пљачка воза (1903) или када Анние Лаурие први пут среће Барта Гун Црази (1950). Нешто је труло у држави Данска, а Схав-ова мајка је проблем.

Купите Манџуријски кандидат на Амазону.

Тхе Бабадоок (2014)

Тхе Бабадоок (2014)

Режијски деби аустралијско-канадске Јеннифер Кент Тхе Бабадоок стекао критичка признања након америчке премијере у Сунданцеу. Филм прати мајку Амелију, која се бори да одгаји свог малог сина Сама након што му је отац убијен у аутомобилу до болнице док је Амелиа била на порођају. Практично парализована тугом и губитком, Амелиа се безвољно креће кроз свој живот, једва реагујући на хиперактивног Сама који често изводи своје магичне трикове у непримереним тренуцима. Једне ноћи, Сам извлачи мистериозну књигу „Бабадоок“ са своје полице са књигама и док Амелиа чита књигу за децу (једнако узнемирујуће као и Неил Гаиман Цоралине је био за младе читаоце), наративни прични приказ приче спирале се у тамније слојеве.

Самови захтеви, несталне промене расположења и обиље играчака које такође служе као оружје носи на својој мајци. Амелиа се „не може носити“ између својих родитељских обавеза и губитка супруга. Шкргуће зубима, остаје будна гледајући телевизију и полако почиње да схвата да Бабадоок није само чудна књига за децу, већ вреба њу и дете. Па ипак, како Амелијино понашање постаје све узнемирујуће; није Бабадоок за који се бринемо - то је она.

Када Амелиа коначно пукне, корача кроз кућу попут плесачице у продукцији Пина Баусцх. Њени мишићи се мрешкају под површином коже док ногама лупа вратима или дави породичног пса. Сам коначно мора да веже мајку у подруму да спречи сопствену смрт од ње. То је тренутак врло сличан оном Јамеса Вановог призивање (2013) где Патрицк Вилсон држи Лили Таилор да би протерао Батхсхебин дух из њеног тела. Сем, иако јој физички прети Амелиа, безусловно је воли и на крају јој помаже да се избори са тугом и управља њоме.

Погледајте Тхе Бабадоок на Амазону.

Лаку ноћ мама (2014)

Лаку ноћ мама (2014)

Ко-редитељи Северин Фиала и аустријски хорор филм Веронике Франз Лаку ноћ мама је надреално искуство које спокојно прелази из сна у ноћну мору. Мајка Елиаса и Лукаса управо се вратила кући након операције лица која захтева да даноноћно носи маску за цело лице. Јамес Францо пише у својој колумни за Индие Вире да је маска попут „ћерке у Очи без лица (1960). ' Такође напомиње да „ликови у Ноћна мора на Елм улици , петак 13 , Ноћ вештица , Хеллраисер ... сви имају ликове са маскама или збрканих лица. “ Мајка браће близанаца креће се по кући у трансу, удаљена, уклоњена и заогрнута завојима који је чине физички непрепознатљивом за младе дечаке.

Лето је, а дечаци често траже утеху на отвореном, купајући се кроз сабле језеро, скачући на трамполину и јурећи једни друге кроз шуму. Али када су у њиховом дому, тензије ескалирају баш као што њихова мајка све чешће кажњава Елиаса док игнорише Лукаса. Браћа почињу да посматрају мајку као да је необичан примерак, као кад гледају како јој бубица пуже у устима док она спава. Камера бележи њено ходање шумом у сумрак, скидање и силовито одмахивање главом као да је поседнута. На крају, дечаци одлучују да открију ко је заузео место њихове мајке.

Последњи минути филма болно су висцерални и откривају кључне детаље који објашњавају наизглед нестално понашање мајке. Финале овог филма је можда и наше мајчин најгора ноћна мора, јер је почетак филма наш властити.

Гледајте Лаку ноћ мама на Амазону.

Интеријери (1978)

Интеријери (1978)

У палети сивих, шкриљевца и крема, суморна драма вођена дрветом Воодија Аллена Интеријери одаје почаст филмовима шведског редитеља Ингмара Бергмана. Резервне гарнитуре и уздржани костими обрадовали би социјалног француског социолога Пиерре Боурдиеу-а, који је изјавио у Разликовање : „Буржоаска дискреција своје присуство сигнализира неком врлом разметљивом дискрецијом, трезвеношћу и потцењивањем, одбијањем свега што је„ разметљиво “,„ дречаво “и претенциозно и што себе девалвира самом намером разликовања.“

Управо ову естетику „потцењивања“ Ева, декоратерка ентеријера и мајка троје деце, очајнички покушава да постигне. Али Еве није од 21ствека са модерном иконографијом попут веб странице Жене које раде (производ на чијем је челу пословни могул Иванка Трамп), где женка носи све различите степене, достигнућа и вештине на свом Нордстром рукаву.

Уместо тога, Еве (глуми је Гералдине Паге) је емоционално и психолошки крхка матријарха, која се бори да истраје након што њен супруг неочекивано објави да жели раздвајање. Док њихове три ћерке (Диане Кеатон, Кристин Гриффитх и Мари Бетх Хурт) покушавају да утеше и похађају Еве, не могу увек да се носе са Евеиним живцима, њеним скупим укусом у вазама и покушајима самоубиства. Њен плач и нарицање, њене сталне критике и строго придржавање онога што дефинише „добар укус“ провоцирају ћерке, уместо да их умирују.

Еве постаје жена којој супружници њених ћерки не желе да отворе врата - зановета, трчи и преуређује унутрашњи декор соба без икаквог позива да то учини. Иако Еве побољшава атмосферу и фенг схуи у соби, покушаји да дође до оних које највише воли само је више отуђују.

Погледајте Интеријере на Амазону.

Моникуе ин Прециоус (2009)

Драгоцено: На основу романа Саппхире 'Пусх' (2009)

Чујемо за Прециоусову мајку пре него што је видимо у филму номинованом за Оскара за Лее Даниелс за 2009. годину. У Прециоус-овом стварном изговору, она пасивно примећује да јој је мајка рекла да јој не зна да игра. Само неколико минута касније схватамо да је Мари (Мо’Никуе) која је освојила Оскара) обе вербално и физички злоставља своју ћерку, поред тога што је пасивно одобравао свог дечка и оца Прециоуса, непрестано силујући њихову ћерку, што је резултирало двема трудноћама за 16-годишњакињу.

Тешко је поверовати комичарки са њеном насловном хумористичном емисијом и женом која је завела Јаи Цхандрасекхар у Беерфест (2006) може да отелотвори лик тако неизбрисиво суров. Када се суочи са читањем наглас из књиге за децу свог наставника из алтернативне школе, Маријин глас улази у Прециоусову главу, подсећајући је да је она „глупа кучка“. То је срчани филм о родитељском злостављању, злостављању које није резултирало само инцестом, већ и развојним проблемима када Драгоцена налети на изговарање речи попут „ат“.

Мари одвраћа своју ћерку да похађа школу, предлажући, уместо тога, Прециоус да оде у социјалну службу. Она кажњава Прециоус због њеног другог детета, оптужујући њену ћерку да је „украла њеног мушкарца“. То је бескомпромисни увид у неизрециве ствари које ће породица учинити једни другима - и Прециоусов еластични дух који ће се притискати пред тешкоћама, болом и родитељством.

Погледајте Прециоус на Амазону.

Броод (1979)

Броод (1979)

Савременој публици су познати филмови Давида Цроненберга вођени дијалогом попут Историја насиља (2005), Цосмополис (2012), или његов најновији Мапе до звезда (2014). Али његова почетна база обожавалаца настала је из култних класика као што су Бијесан (1977), Скенери (1981) и Броод . У својој причи из 1977, супруг и отац Франк покушава да утврди шта психотерапеут Хал Раглан ради својој жени у његовој удаљеној и изолованој установи. Раглан ограничава Франков приступ Ноли, истовремено дозвољавајући посету њеној петогодишњој ћерки Цандице.

Након што Франк пронађе серију модрица на леђима Цандице, покушава да утврди како своју кћер може држати подаље од своје жене, за коју сматра да је одговорна за ране. Франков адвокат му глатко каже: „Закон верује у мајчинство.“ Кад би само закон знао Шта Нола је мајка у повученој тврђави Раглан.

Касније, у трансу, Нола мирно тврди: „Мамице никада не повређују сопствену децу.“ На притисак Раглана, Нолин тон се насилно промени док ревидира своју изјаву: „Понекад то учине. Понекад кад су лоши. ' Нола признаје да ју је сопствена мајка претукла и чак бацила низ степенице. И док Раглан ексхумира Нолин потиснути бес, Цроненберг пресијеца Цандице са баком, која је насилно насмрт умрљена од онога што се чини као мало дијете у скијашкој јакни.

Како се филм одмиче и догађа више убистава, полако почињемо да схватамо да су ова мала деца производи Нолаиног беса. Кад се наљути, мета њеног беса умре од руке избељене плавокосе деце.

Када се Франк коначно суочи са отуђеном супругом, она је у белом, коса јој је корена светлости. Међутим, Нола је све само не анђео. Када Франк покушава наговорити своју жену да се поново сједини с њим (као начин умирења), она подиже своју белу хаљину како би открила свој средњи део са отеченим растом.

Нола се сагне да угризе кожу и извуче крваво дете из прореза, настављајући да лиже крв из њега жарком због које је Франк нехотице узвикнуо: „О боже Нола“. Схвативши да се гади мужу, вришти да ће убити Цандице пре него што допусти Франку да им одведе дете. Ово је ствар древне грчке трагедије, када је Франк давио своју жену и њено малолетно дете у свом очајничком покушају да спаси своју.

Погледајте Тхе Броод на Амазону.

Аутор

Рик Мортон Пател је 34-годишњи локални активиста који ужива у гледању кутија, шетњи и позоришту. Он је паметан и бистар, али може бити и веома нестабилан и помало нестрпљив.

Он је Француз. Дипломирао је филозофију, политику и економију.

Физички, Рик је у прилично доброј форми.